헤테로토피아 공간관을 반영한 패션디자인 발상유형연구

1. 연구배경 및 목적

패션디자인은 빠른 주기로 패션 경향이 변화하는 가운데 패션디자이너의 창의적인 아이디어가 지속적으로 필요하며, 이에 독창적인 아이디어를 발상할 수 있는 유연한 사고가 필요하다. 러시아의 형식주의자 쉬클로프스키(Viktor Borisovich Shklovskij, 1893-1984)에 의하면 예술은 형상을 생소하게 만듦으로써 보는 이에게 난이도를 높여 지각하는데 소요되는 시간을 연장시키며 대상을 낯설게 만드는 것이라고 하였다(Irena, 1993). 창조자는 일원론에 의한 획일적인 미의식을 벗어난 다른 관점으로 사물을 바라보는 것을 통해 창의적인 아이디어를 구할 수 있다. 형상을 생소하게 만드는 것은 우연적인 예술가의 창작에 의한 효과가 아닌 창조자의 생소함에 대한 지각작용과 이를 형상화하기 위한 그들만의 방식이 존재한다. 미쉘푸코(Michel Foucault, 1926-1984)의 헤테로토피아(heterotopia) 공간관은 일상을 낯설게 조명하여 고착화된 삶을 새롭게 하는 개념을 내포하고 있다. 본 논문은 인문학과 예술의 융·복합 연구로서 헤테로토피아 공간특성과 이를 구현하기 위한 조형성을 발견하고 이를 활용한 창의적인 패션디자인의 지속적 창조를 위한 발상유형을 도출하는 것을 목적으로 한다.

2. 연구방법 및 범위

헤테로토피아 공간관을 반영한 패션디자인 발상유형 도출을 위해 미쉘푸코의 헤테로토피아 개념의 이론적 배경을 고찰하여 공간특성을 추출하였다. 이어 헤테로토피아 공간관을 반영하고 있는 회화와 건축의 조형성을 분석하였는데, 이는 헤테로토피아 공간관을 반영하는 패션디자인 분석을 위한 준거의 틀이 되어 헤테로토피아 공간관을 반영하는 패션디자인의 발상유형을 도출하였다.

연구범위는 회화작품으로 르네 마그리트의 작품을 분석하였다. 미쉘푸코는 ‘이것은 파이프가 아니다’의 저서에서 르네 마그리트(René Magritte, 1898-1967)의 작품을 모순에 의한 관점으로 해석하였다. 르네 마그리트는 회화의 목적을 사물체계를 지배하는 구태의연하고 관습적인 사유체계를 벗겨내고 사물세계 자체의 신비로움을 드러내어 관람자가 새로운 눈으로, 혹은 완전히 다른 방식으로 보도록 유도하는 것이라고 하였는데(Kim, 2012) 이는 미쉘푸코의 헤테로토피아 공간관을 반영한 회화의 조형성을 내포하고 있는 것으로서 본 연구에서는 르네 마그리트 회화작품 조형성을 분석하였다. 또한 건축 작품 분석은 헤테로토피아 건축인 베를린 장벽(Berlin Wall)을 마주하고 ‘부재함’이 ‘채워짐’의 공간보다 더 강하다는 철학을 성립하고(Koolhaas, R. & Bruce M., 1998) 이를 반영하는 건축적 조형성을 갖는 렘 쿨하스(Rem Koolhaas, 1944~)의 작품을 분석하였다. 현대 패션디자인의 연구범위는 2000년대 이후로 분석하여, 헤테로토피아 공간관을 반영한 패션디자인의 발상유형을 도출하였다. 연구의 자료들은 국내·외의 서적과 선행연구 및 인터넷 자료와 패션전문 서적 등을 활용하였다.

3. 선행연구

헤테로토피아 공간의 인문학적 개념을 패션디자인으로 접목한 선행연구로 (Seo, 2011)의 논문은 헤테로토피아 공간의 유동적 공간특성을 건축의 조형성으로 접근하여 패션디자인을 분석한 연구로 유일무이하다. 건축과 문학에서는 헤테로토피아 공간을 접목한 연구가 활발히 이루어지고 있으나 패션디자인 분야에서는 미비한 실정이다. 따라서 헤테로토피아 공간관을 반영한 패션디자인 발상유형의 연구가 패션디자이너는 물론 패션을 공부하는 이들에게 창조의 새로운 태도와 관점을 제시하여 다양한 아이디어를 구할 수 있는 발상유형을 제안하는 것에 본 연구의 의의와 가치를 두고자 한다. [Figure1]은 연구원리를 설명한 흐름도이다.

[Figure 1]

The logic flow chart of the study

1. 헤테로토피아 용어정의

헤테로토피아(heterotopia)의 어원은 고대 그리스어 어원에 기인하며, 이형 또는 이질성의 의미의 헤테로(hetero)와 장소의 의미인 토포스(topos)가 조합된 신조어이다(Foucault, 1974/2014 ). 또한 20세기 초 의학에서 선천적인 장기의 일부가 비정상적인 위치에 일어나는 현상이나 배치의 이소성(異所性)을 언급하는 의학용어로 사용되기 시작하였다(Michel, D., & Lieven, C., 2008). 이같이 헤테로토피아는 병리적인 이상이 아닌 ‘이종의 이식’이나 ‘이종의 구성’으로 위치의 특이한 현상을 의미한다.

2. 미쉘푸코의 헤테로토피아 공간관

2) 헤테로폴로지(heteropologie)

헤테로폴로지는 헤테로토피아 공간과 기관을 과학적 체계에 의해 구체적으로 언급한 것으로 다음의 여섯 가지 개념으로 분류하고 있으며 각 공간의 특성은 다음과 같다.

첫째. 특권화 신성화 된 금기의 장소로 위기와 일탈의 공간이다. 기숙사, 달거리 중인 여인, 임신 중인 여성으로 이는 다음단계로 넘어가기 위한 불연속의 일탈공간이다. 또한 사회의 규율과 관습에서 어긋나거나 사회에서의 역할을 마치고 머무르는 일탈의 공간으로 정신병원, 감옥, 요양소와 양로원이 있다. 둘째, 역사의 흐름과 함께 항상 존재하고 있으나 시대마다 다른 방식으로 작동하는 위상(位相)이 바뀐 전복공간으로 대표적으로 묘지가 있다. 과거 묘지는 전염병을 두려워 한 도시인들의 위생을 위해 도시 외곽에 위치하였으나, 이후 시신이 매장된 성소로 미화되어(Foucault, 2014) 도시에 재배치되어 위상이 전복되었다. 셋째, 양립 불가능한 복수의 공간이 하나의 장소에 구현되는 모순공간이다. 이러한 공간으로 영화관, 극장, 정원과 공원 등이다. 하나의 실재하는 장소에 이질적이고 모순된 요소의 공간들이 병치되며 공존한다. 넷째, 시간과 관계된 헤테로(hetero)와 크로니(chronos)의 합성어인 헤테로크로니아는 전통적인 시간개념에 대한 모순공간이다. 하나의 공간에 시간이 축적된 박물관과 도서관이 있다. 한시적 공간인 휴양지, 어린 시절 다락방, 장터좌판의 진기한 물건 등 기억에 저장된 개념의 시간이 혼재되어 한 공간에 공존하는 복잡공간이다. 다섯째, 은밀하게 권력이 작동하는 공간으로 가족, 군대와 학교 등의 집합기관이 있다(Dehaene & Cauter, 2008). 이 공간은 권력으로 가려진 타자들의 일탈공간이다. 여섯째, 매음굴과 식민지와 같이 나머지 공간에 대해 두 가지 극단적인 축 사이에서 펼쳐지는 전복공간이다. 매음굴은 금기된 공간이지만 흥분과 환상으로 전복된다. 식민지의 무질서와 혼란으로 뒤죽박죽된 공간이지만 엄격한 규율로 전복된다.

위의 미쉘푸코의 헤테로토피아 공간 분석으로 다음과 같은 헤테로토피아 공간특성을 도출하였다. 이질적 공간과 시간이 공존하는 ‘모순’, 일상이라는 아카이브에서 공간을 뒤집은 일상의 ‘전복’, 권력에 의한 소외된 자들의 ‘일탈’, 그리고 다양한 시간과 오브제가 혼재하는 ‘복잡’이 미쉘푸코의 헤테로토피아 공간의 특성으로 도출되었다. <Table 1>은 미쉘푸코의 헤테로토피아 이론적 배경 고찰로 공간관을 분석한 표이다.

<Table 1>

Analysis of Michel Foucault’s heterotopia spacial concept

1. 르네 마그리트 작품에 나타난 헤테로토피아 공간관

1) 모순

모순은 공존이 불가능한 사물이 공존하는 헤테로토피아 공간특성이다. [Figure 2]의 텍스트 ‘이것’이 가리키는 것은 ‘파이프’가 아닐 수 있으며, 그냥 ‘이것’ 그 자체이다. 양립하는 언표와 이미지가 불일치하는 공간이 불편하며 혼란을 조작한다. [Figure 3]의 장미는 방안을 가득 채우고 있다. 실제로 양립이 불가능한 장미와 방두 공간은 부피의 모순이 공존한다. [Figure 4]의 사실적으로 재현된 우산위의 컵은 비현실적 조합과 배치 모순이다. 마그리트는 신비를 구현하는데, 신비는 정신의 타성적 습관으로부터 단절하여 분리된다(Hong, 2009). 마그리트 회화는 사물 의미가 서로 상이하여 이미지를 역설적관계로 만드는데 낯설게 하는 공간초월은 모순공간을 형성한다. [Figure 5]의 공존이 불가능한 하늘위에 떠있는 구름과 돌은 분명한 모순이다. 일상의 사물을 모순된 상황으로 배치한 낯선 공간은 반공간을 형성한다. 양립이 불가한 이질적 요소들의 병렬과 교차와 나열에 의한 공존은 모순이다. 사물을 다른 곳에 위치시키거나 이질적인 다른 것과 관계시킴으로써 일상의 낯익은 사물을 새롭게 한다(Kim, 1993). 모순은 일상의 사물을 뒤흔들어 위치를 바꾸어 양립 불가한 조합으로 만드는 헤테로토피아의 기술이다.

[Figure 2]

Rene Magritte, ‘Ceci nest pas une pipe’ 1929

[Figure 3]

Rene Magritte, ‘Fighter's tomb’ 1960

[Figure 4]

Rene Magritte, ‘Hegel's holiday’ 1958

[Figure 5]

Rene Magritte, ‘Argonne's battle’ 1959

2) 전복

전복은 사물 본래 위상이 뒤바뀌는 헤테로토피아 공간특성이다. 마그리트의 회화에서 거울이나 프레임은 공간을 조작, 재가공과 은폐하여 원본 의미를 바꾸거나 아예 다른 기능의 사물로 뒤집는 전복공간을 형성하고 있다. [Figure 6]에서 건물의 창문은 전복의 틀이 된다. 마그리트는 내부 관점과 외부 관점 또는 서로 상반되거나 극단적인 입장을 전도, 융합하여 표현하고 있다. 그림에서 창문으로 내부가 투영되는 것을 예상하지만 건물의 전체가 축소되어 드러난다. 외부가 내부로 전복되어 환영을 만든다. [Figure 7]의 벌거벗은 여자가 그녀를 가리고 있는 큰 거울은 논리적인 체계를 전복한다. 여성의 몸앞에 위치하는 거울은 인체를 가리는 대신 드러내는데, 또한 투영된 모습은 앞모습이 아닌 뒷모습으로 이미지가 논리를 배반하는 전복의 공간이다. [Figure 8]의 신발은 발이 되고 발이 신발이 되는 가운데 원본인 신발은 기능을 상실하고 새로운 관계가 된다. 이러한 비일상적인 오브제의 배치를 통해 르네 마그리트의 회화는 안정성을 파괴하고 세계를 전복하는 역할을 수행한다(Hong, 2012). [Figure 9]에 표현된 인물 상반신이 새장 속 새로 대체되고 있다. 재가공 된 인체는 은폐되고 새장이 부각되는 조합은 환상을 자아낸다. 이는 오브제의 일상용도를 변경하고 사물을 재배치와 재조합으로 전복하는 가운데 사물을 낯설게 한다. 프레임을 통해 세상을 가두고 다중 독해를 가능하게 하고 원본 역할을 상실하고 다른 기능을 하는 위상의 전복이 일어난다. 헤테로토피아의 회화는 두 가지 유형의 전복 공간으로 나타난다. 첫 번째는 원본이 전복되어 철저히 다른 것이 되는 원본을 재가공, 변형하여 원본을 은폐한다. 두 번째는 원본이 지니는 기능을 다른 것으로 전복시켜 의미를 바꾸는 형식이 있다. 원본의 은폐와 기능의 전환에 의한 전복은 환영을 만들어 내는 환상공간이 된다.

[Figure 6]

Rene Magritte, ‘In Praise of Dialectics’ 1936

[Figure 7]

Rene Magritte, ‘Dangerous Liaisons’ 1936

[Figure 8]

Rene Magritte, ‘The red model’ 1934

[Figure 9]

Rene Magritte, ‘Le domaine enchante’ 1948

2. 렘 쿨하스(Rem Koolhaas, 1994~) 건축에 나타난 헤테로토피아 공간관

1) 복잡

복잡은 시·공간을 초월한 다양한 복수 요소들이 축적되어 공존하는 헤테로토피아 공간특성이다. 렘 쿨하스 건축개념인 ‘비움’의 보이드(void)개념과 빙니스(Bingness)²⁾는 혼성, 근접, 충돌, 겹침과 중첩으로 이질적인 프로그램을 수용하는데, 연결 장치들을 엇갈리게 배치한 역동적인 공간은(Seo, 2002) 경계를 허물어 정형적 형식을 탈피하고 소외된 타자의 공간을 대안공간으로 형성하며 다양의 복잡을 수용한다. [Figure 10]는 덴마크 코펜하겐의 해안과 주변 경관을 연결하는 다용도 건물로, 다양한 프로그램 요소들이 비 균일하게 쌓여있다. 각기 다른 크기와 용도의 육면체 구조가 쌓인 외관은 복잡공간을 형성한다. [Figure 11]의 기울어진 바닥은 보이드 공간을 자유롭게 오르내릴 수 있는 유동성을 부여하는 연결통로이다. 독립된 세 개의 전시공간은 인접한 도로와 연결된 유기적으로 순환구조이다. 두 개의 경사면이 만나는 곳은 입구가 되며, 위나 아래로 통하는 열림과 닫힘의 구조이다. 내부 벽은 가변형으로 열림과 닫힘의 공간이 유동적으로 변형될 수 있다. [Figure 12]의 내부 바닥은 다른 공간을 투영할 수 있는 재료로 되어있어 획일화 된 전통적 공간개념을 일탈한다. [Figure 13]는 외부 하얀색 프레임이 교차하는 가운데 내부의 투명한 유리가 외부구조와 공존한다. 외부와 내부가 상호 소통하며 다양한 요소들이 혼재하는 복잡구조를 형성한다. 열리구조와 더불어 투명한 소재는 내부변화에 의해 다양성이 존재하는 열린 공간이다. 보이드의 빈 공간은 다양한 프로그램의 축적에 의한 공존과 투명한 내부를 감싸는 외부의 교차로 복잡공간을 형성한다.

[Figure 10]

Rem Koolhaas, BLOX, 2004~ constructing

[Figure 11]

Rem Koolhaas, ‘Kunsthal’ Interior, 1987

[Figure 12]

Rem Koolhaas, 'Kunsthal Interior', 1987

[Figure 13]

Rem Koolhaas, Faena Arts Center, 2011-on going

2) 일탈

일탈은 막히고 닫혀 있던 관습적인 공간을 비어있는 열린공간으로 개방하고 그 안에 선과 면을 자유롭게 배치하는 가운데 비일상적인 헤테로토피아 공간을 생성하는 헤에로토피아 공간특성이다. 벽으로 막혀 구분되는 획일화된 공간 대신 기둥과 면 또는 투영이 가능한 여러 가지 재료를 통해 기존의 건축이 갖는 구조와 형태를 일탈한다. 렘 쿨하스는 대도시에 드러난 비어있음으로 드러난 공간은 비어있는 것이 아니며, 각각의 보이드는 현재의 구조와 움직임을 분열하는 프로그램으로 사용된다(Koolhaas, & Mau, B. 1998)고 한바와 같이 비어있는 공간을 거대한 가능성으로 보았다. [Figure 14]내부 바닥의 일부를 떼어내어 형성된 경사면이 비 예측 공간을 생산한다. [Figure 15]의 건축은 중앙에 위치한 유리로 된 스카이 로비를 중심으로 위·아래의 튜블러 형태의 구조를 갖는다. 유리벽의 로비는 내부를 투영하며 열린 공간을 형성한다. [Figure 16]은 벽을 대신하는 기둥과 유동적인 문에 의해 비정형 사이공간이 발생하는데, 자유로운 면과 선에 의한 불확정적 공간분할로 비 예측 공간이 창된다. [Figure 17]은 건물 외관의 중앙을 떼어놓아 주변 경관이 건물의 내부와 소통한다. 건축 내부와 외부가 단절된 고정관념을 벗어나 열린 공간분할은 순환구조로 외부 영향에 의해 내부는 지속적으로 변화하는 유동적 확장공간이다. 비정형 공간은 건축의 일부를 떼어내어 발생하는데, 이는 내부와 외부의 새로운 요소의 개입과 변화로 재조합되어 지속적인 창조공간을 만든다.

[Figure 14]

Rem Koolhaas, Chu Hai College interior, 2010~on going

[Figure 15]

Rem Koolhaas, 'India Tower' 2008

[Figure 16]

Rem Koolhaas, 'Kunsthal Interior', 1987

[Figure 17]

Rem Koolhaas, China CCTV, 2012

1. 모순

모순은 이질적인 사물이나 관념의 공존으로 형성되는 헤테로토피아 공간특성이다. 이는 관찰자가 형태를 인지할 때 일어나는 군집과 분리의 과정에서(Delong, 1997/2008) 군집보다는 소재의 이질성으로 분리의 시각 작용이 우세하여 안정감 보다는 새로운 지각을 형성하게 된다.

의복의 소재가 되는 섬유는 염색, 프린트 등 가공기술 발달로 종류가 다양해지고 있는데, 이를 선택하여 사용하는 것이 이미지 표현수단 중 가장 중요한 요소가 되며(Lee, 1999), 소재의 차별화는 곧 디자인의 차별화로 디자인의 경쟁력을 갖는다. 헤테로토피아 공간 특성인 모순은 이질적인 소재 선택과 비정형 구성만으로도 많은 아이디어를 도출 할 수 있다. 동일한 소재를 가공하여 이질적인 소재로 만드는 방법으로 [Figure 18]의 스커트는 검정색 가죽에 두 개 다른 크기 격자문양을 펀치기법(punch method)으로 가공하여 세로방향으로 나열하고 있다. 부피의 차이에 의한 소재의 이질성으로 [Figure 19]은 검정색 원단과 하얀색 큰 러플장식이 나열되고 있는데 물성은 소재가 본래 지니는 촉감을 언급하지만 또한 소재를 여러 가지로 조작하는 방법을 언급할 때도 사용된다(Marilyn, 1997). [Figure 20]는 불투명과 투명의 동일한 색상의 투명도의 이질성을 가진 소재가 사선방향의 나열이다. 투명한 소재 위의 선과 면으로 이질성을 더하며 모순공간을 형성한다.

[Figure 18]

David Koma, 2015 F/W

[Figure 19]

Comme des Garcon, 2016 S/S

[Figure 20]

Christoper Kane, 2015 S/S

문양은 표면의 프린트나 직조와 문양의 형태에 따라 다양한 표면구조를 갖는다(Marilyn, 1997). [Figure 21]의 원피스는 두 개의 다른 격자 문양의 소재가 가로방향으로 나열되어 있다. 문양 경계면은 파상선으로 직선적인 문양과 이질적인 경계면은 또 다른 모순공간이다. [Figure 22]의 코트는 확연히 다른 색상이 나열되어 있다. 색상의 극명한 차이가 나는 검정, 흰색, 노랑등 원색의 나열은 이질적이다. 이같이 모순에 의해 도출된 패션디자인의 특성은 부피의 이소성이 나열된 모순, 표면구조의 이소성의 나열하기의 모순, 색상의 이소성이 나열되는 모순 등이 있다. 이질적인 소재의 나열로 모순공간이 형성되는데 투명도의 이소성, 선과 면의 이소성, 기능의 이소성을 나열하기 등이 있다.

[Figure 21]

Thom Brown, 2014 F/W

[Figure 22]

Marco De Vincenzo, 2016 S/S

2. 전복

전복은 사물이나 공간이 뒤집어져 원래의 기능을 상실하고 새로운 위상으로 환상공간을 조작하는 회화에 나타난 헤테로토피아 공간관이다. [Figure 23]의 스커트는 재킷이 뒤집혀 스커트의 일부가 되고 있다. 재킷은 상의로서 네크라인과 어깨를 감싸는 대신 하의의 일부로 재배치되는 가운데 원래의 기능이 상실된다. [Figure 24]의 코트는 셔츠 4개를 뒤집어 재조합 한 의복이다. 셔츠의 기능은 상실되고 코트를 구성하는 장식적 내부 요소로서 새로운 오브제가 된다. [Figure 25]의 검정색 원피스에 달린 소매는 암홀에 달려있지 않고 원피스의 몸에 달려있다. 재 가공된 소매는 봉제방법을 뒤집어 뒤바꾸는 가운데 새로운 의복공간이 된다. [Figure 26]의 모델이 착장하고 있는 튜브 탑은 갈색의 셔츠전체가 부분이 되어 뒤집히는 전복공간이다. [Figure 27]의 블라우스가 재킷 위에 뒤집힌 관계로 놓여있다. 아이템의 구분에 따른 겉옷과 속옷이 존재한다는 관념을 뒤집어 옷의 착장 순서를 변경하고 재배치한다.

[Figure 23]

Comme des Garcons, 2004 S/S

[Figure 24]

Anrealage, 2016 S/S

[Figure 25]

Jacquemus, 2015 F/W

[Figure 26]

A.F.Vandevorst, 2004 F/W

[Figure 27]

Undercover, 2016 F/W

[Figure 28]

HOOD BY AIR, 2015 F/W

의복의 구성 요소들의 배치가 거꾸로 뒤집혀 이동하고 재조합하는 가운데 의복의 기능이 뒤바뀌고 상실되거나 재가공 된다. 또는 의복과 인체의 내부와 외부가 뒤집어지는 것과 의복의 착장 순서가 뒤집어져 내부가 외부로 드러난다. 이같이 보편적 의복구성과 봉제법을 뒤집어 환상공간을 만든다. 전복공간은 뒤집기의 발상유형으로 실현되고 있다.

3. 일탈

일탈은 보이드의 개방공간을 자유롭게 공존하는 선, 면 등이 공간을 비정형으로 연결하는 가운데 비 예측 사이공간이 발생하는 헤테로토피아 공간특성이다.

[Figure 28]은 스커트의 중간을 사각형으로 떼어내어 다리 공간이 일탈하고 있다. 시각적 지각에서 관찰자는 다루기 쉬운 부분에 초점을 맞추고 관찰하고자 하는 부분을 분리하기 위해 먼저 폐쇄하는데(Delong, 1997) 인접하는 의복과 일탈공간은 분리되어 폐쇄공간을 형성하고 있다. 의복과 일탈 공간의 면적 대비가 커 불연속으로 주목성을 갖는 일탈의 유형이다. [Figure 29]의 롱 드레스 중앙 일부가 떼어져 허리가 드러난다. 의복과 일탈공간의 면적대비가 크며 의복과 일탈한 공간에 드러난 공간의 재질과 색상 등의 차이는 불연속적 일탈공간을 형성한다. [Figure 30]의 투피스는 떼어진 상의 밑으로 다시 드러나는 폐쇄된 공간은 비어있으며, 이 공간에 구성되고 있는 자주색 컬러의 캐미솔과 새로운 관계를 형성하고 있다. 이는 불연속의 비 예측 공간으로 쟈켓의 떼어진 공간에 다양한 질감, 색상, 문양 등을 배치하여 끊임없이 새로운 공간을 형성할 수 있는 유동적인 공간이다. [Figure 31]의 상의는 비정형 원형으로 떼어낸 사이공간의 일탈이다. [Figure 32]의 원피스는 가로방향의 떼어낸 면들로 새로운 공간이 형성된다. 정형의 규칙적 면 분할법으로 공간을 나누는 대신 비정형으로 공간을 일탈시켜 비워내는 것은 예상하지 못한 사이공간을 발견할 수 있는 조형방법이 된다. 의복의 가슴, 다리, 허리, 다리, 등의 영역을 떼어내어 여성의 상징공간을 드러날 수 있으며, 떼어져 비어있는 공간은 노출된 인체나 그 공간에 위치하는 새로운 의복 등의 관계에 따라 다양한 가변적인 공간을 형성할 수 있다.

[Figure 29]

Rosie Assoulin, 2015 F/W

[Figure 30]

Maison Martin Margiela, 2011 F/W

[Figure 31]

Akris, 2016 S/S

[Figure 32]

Alexander Wang, 2013 S/S

4. 복잡

복잡은 이질적인 요소들이 시·공간을 초월하여 혼성, 겹침과 중첩된 공간으로 건축에 나타난 헤테로토피아 공간관이다. [Figure 33]의 원피스는 유사한 원형의 요소들이 쌓여 있지만 극명한 투명도와 색상 대비에 의한 표면구조의 차이를 갖는 요소들이 쌓여 복잡하다. [Figure 34]는 유사요소가 무한 반복되어 쌓이는 가운데 부피가 확장되고 있다. 쌓기는 축적되는 수량에 따라 형태, 부피와 표면구조가 달라진다.

[Figure 33]

Junya Watanabe, 2015 S/S

[Figure 34]

Comme des Garçons, 2015 S/S

[Figure 35]은 동일한 재킷에서 파생된 라펠과 벨트와 같은 의복구성 요소들이 교차의 단위가 되는 유형이다. 재킷의 일부 구조가 추출되어 외부로 교차되는 가운데 그 사이로 내부가 드러난다. 이는 교차되는 가운데 내부의 구조와 소재 등이 여러 단위로 투영되어 지각되는 복잡공간을 형성한다. [Figure 36]는 면을 기본단위로 갖는 스커트에 2차원 선이 프린트 되어있고 그 위로 레드 프린지가 교차하는 면과 2·3차원의 다양한 선이 교차되며 복잡공간을 형성하고 있다. 교차하는 선의 종류와 간격 그리고 길이에 따른 다양한 디자인을 할 수 있다. [Figure 37]의 투명한 소재의 원피스 위에 세 가지 색상의 꼬인 루프가 교차되고 있다. 원피스 위로 세 가지 색상의 루프가 작은 단위로 교차되어 원피스 전체를 덮고 있다. 이같이 교차하기는 교차하는 단위의 종류, 크기, 재질 및 다양한 색상으로 복잡공간의 정도를 조절할 수 있다. 쌓는 물성이나 영역의 기획은 디자인의 감도에 따라 조절하여 활용 할 수 있다. 또 다른 헤테로토피아 복잡공간은 내부구조를 감싸는 외부구조가 내부와 상호작용하는 가운데 시각적인 복잡공간을 형성하는 것으로 다양한 선과 면을 활용하여 외부와 내부의 구조로 표현하는 원리이다.

[Figure 35]

Ohne Titel, 2015 F/W

[Figure 36]

Christoper Kane, 2015 S/S

[Figure 37]

Maison Martin Margiela, 2011 F/W

1. 나열하기(Spreading)

나열하기는 헤테로토피아 공간관 중 모순공간을 형성하는 발상유형이다. 모순공간은 이질적인 두 개 이상의 소재를 나열하는 것으로 소재의 선택이 곧 디자인이 된다. 나열하기의 원리는 <Table 2>와 같다.

<Table 2>

Principle of spreading

나열하기가 적용된 패션디자인으로 <Table 3>의 스커트는 다른 두 개의 소재를 사선방향으로 나열한 것이다. 동일한 소재에 다른 문양을 뚫어 이질적으로 만들었는데, 소재의 이질성은 이러한 문양 이외에도 질감, 색상, 컬러, 부피 등의 차이를 다양한 가공법으로 만들 수 있으며 또한 신기술의 발달과 함께 계속 새롭게 생산되는 소재의 차이를 활용하면 소재의 변형만으로도 다양한 표현이 가능하다. 또한 <Table 3>의 검정색 코트는 부피와 질량 이질성의 모순 나열하기이다. 소재의 차이는 표면구조 이외에도 부피와 질량의 차이 그리고 색상의 차이에서도 구할 수 있다. 두 가지 종류의 모순이 나열되는 사례이다. 이같이 여러 종류의 모순을 복합적으로 적용하면 디자인의 다양한 변형과 조합이 가능하다. 주름, 핀턱, 스모킹, 러플, 플리츠 등의 가공법으로 만들 수 있다. 또한 이외에도 다양한 기술로 소재를 가공하고 각종 부자재를 결합하는 방법 등으로 디자인에 따라 활용할 수 있다. 나열하기는 두 개 이상의 다른 소재를 연속적으로 늘어놓는 것으로 이질적 소재의 조합이 곧 모순이 되는데 소재의 표면구조, 부피, 질량 그리고 색상 등 소재의 물성 차이가 클수록 모순의 공간은 더욱 부각된다. 따라서 패션 디자이너의 창작 의도에 따라 소재 이질성인 모순의 강도를 활용하여 목적에 맞는 디자인을 구현 할 수 있다.

<Table 3>

Spreading- Contradictional space

2. 뒤집기(Inverting)

뒤집기는 마그리트의 작품 특성인 전복의 헤테로토피아 공간관을 구현하기 위한 패션디자인의 발상유형이다. ‘뒤집다’의 사전적 의미는 안과 겉은 바꾸다, 위가 밑으로, 밑이 위로 오게 되게 하거나 일의 차례를 바꾸거나 생각이나 견해, 학설 등을 본래의 것과 다른 것으로 바꾸어 놓는 것이다(Kim et al., 1992). 뒤집어져 기능을 상실하고 재가공된다. <Table 4>는 뒤집기의 원리이다.

<Table 4>

Principle of inverting

뒤집기가 적용된 패션디자인으로 <Table 5>의 코트는 4개의 동일한 셔츠의 칼라의 일부를 추출하여 기능을 뒤집기 하여 코트장식 기능으로 전복된다. 의복의 일부 또는 전체를 기능을 상실하도록 뒤집어 재배치하는 것은 일상을 뒤집는데, <Table 5>에서 모델의 앞에 붙어있는 원피스는 온전한 한 벌의 옷으로 착장 할 수 있는 독립적인 의복이 일반적인 역할이었으나 재킷의 내부에 위치하여 기능이 전복되어 재배치되어 있다. 전체로서의 기능에서 부분의 기능으로 뒤집기이다.

<Table 5>

Inverting-Overthrown space

이같이 뒤집기는 전복공간을 형성하는 발상유형이다. 의복의 상·하 뒤집기, 안과 밖을 뒤집기, 전체를 부분으로, 부분을 전체로 뒤집기, 의복의 봉제방법을 뒤집기 등이 있다. 뒤집기를 여러 가지로 실행하면 예측하지 못한 의외의 디자인 효과를 가져오는 발상유형이다.

3. 떼어내기

떼어내기는 헤테로토피아 공간관 중 일탈공간을 형성하는 발상유형이다. 떼어내기로 몸의 섹슈얼리티의 상징공간이나 사이공간이 일탈한다. 떼어내기는 붙어있거나 잇닿은 것을 떨어지게 하여 멀어지게 하는 것으로 원리는 <Table 6>와 같다.

<Table 6>

Principle of dropping

떼어내기가 적용된 패션디자인의 사례로 <Table 7>의 투피스는 섹슈얼리티 상징 영역 중 가슴공간 떼어내기이다. 가슴, 허리, 엉덩이, 다리와 등의 단일공간을 떼어내는 방법 이외에도 여러 곳을 떼어내는 방법도 있다. 또한 떼어내고 비어진 영역을 비워두어 인체가 그대로 드러나 섹슈얼리티를 강조할 수 있다. 이 외에도 떼어진 영역에 다른 의복이나 소재를 드러나게 하는 것도 의외의 시각적 효과를 수반하게 된다. <Table 7>의 원피스는 보이드 공간의 공간을 불규칙적인 선과 면의 떼어내기로 비예측의 사이공간을 형성하고 있다. 떼어내는 직선 이외에도 곡선과 파상선의 떼어내기로 실행될 수 있으며 형태는 사각형 외에도 원 삼각형 등의 다양한 도형으로 활용이 가능하다. 떼어내기로 드러난 인체는 드러나는 부분의 변화에 따라 유동적인 개방의 공간으로 다양한 변화를 주어 디자인을 활용할 수 있다.

<Table 7>

Dropping-deviation

4. 쌓기(Stacking)

쌓기는 헤테로토피아 공간관 중 복잡공간을 형성하는 발상유형이다. ‘쌓다’는 많은 물체를 아래에서 위로 놓아가면서 점점 높아지게 하는 축조(築造)의 뜻이다(Kim et al., 1992). 쌓기의 원리는 <Table 8>과 같다.

<Table 8>

Principle of stacking

쌓기는 중복과 겹침으로 복잡 공간을 형성한다. 소재 표면구조의 성격에 따라 디자인이 달라지는데. <Table 9>의 코트는 투명과 불투명한 소재, 그리고 희색, 검정, 보라와 녹색의 네 가지 색상을 가진 여러 가지 이소성의 조합으로 쌓기 되어있다. 소재와 색상의 물성의 차이가 클수록 시각적 분리가 강해져 복잡공간이 부각되는 사례이다. 동일한 요소의 쌓기에 비해 내부의 이질적인 요소들이 부각되어 복잡의 특성이 더 부각된다. 이소성의 다양성에 따라 복잡의 시각적인 효과가 달라지므로 디자인을 실행 할 때 소재의 다양성을 조절하여야 한다. <Table 9>의 조끼는 밋밋한 물성의 동일한 표면구조를 가진 요소의 쌓기이다. 또한 크기가 작은 단위를 활용한 쌓기는 인체의 영역을 벗어나지 않아 부피가 과장되지 않는 쌓기가 가능하다. 유사하거나 동일한 소재 쌓기는 분리보다는 군집된 조화로움이 특징이다. 쌓기는 소재의 표면구조와 부피에 따라 쌓기의 결과에 큰 차이가 있으므로 디자인의 목적에 맞는 소재의 선택이 매우 중요하다. 또한 소재의 물성의 차이가 클수록 시각적으로 부각되어 복잡해진다. 또한 쌓기의 횟수와 영역은 의복의 부피와 관계되므로 디자인의 목적과 감도에 맞게 고려되어야 하는 요소이다.

<Table 9>

Stacking- Complex space

5. 교차하기(Crossing)

교차하기는 헤테로토피아 공간관 중 복잡공간을 형성하는 발상유형이다. 교차는 두 개 이상의 선상의 것이 한 곳에 마주치는 것 또는 서로 엇갈리는 것이다. 교차개념의 근본적인 의미는 서로 다르거나, 그 외연의 일부가 같은 개념이다(Kim et al., 1992). 교차하기의 원리는 <Table 10>와 같다.

<Table 10>

Principle of crossing

교차하기가 적용된 패션디자인<Table 11>의 스커트는 2차원으로 프린트된 선과 그 위로 두 종류의 다른 색상의 프린지 선들이 교차하고 있다. 선은 굵기, 색상, 길이와 소재에 따라 다양하게 활용할 수 있다. 또한 교차되는 횟수가 많을수록 복잡공간이 심화된다. <Table 11>의 가죽 라이더 재킷에서 추출한 라펠, 연결된 벨트와 일부 디테일들이 추출되어 교차의 단위가 되고 있다. 교차되는 소재의 이소성이 의복과 무관하면 의복과 분리되지만, 반대로 의복에서 추출된 동일하거나 유사한 요소를 활용한 교차하기는 유사성에 의해 군집되어 조화로운 변화로 인지된다. 또한 교차하는 공간 내부로 원피스가 보이고 원피스 안으로 비치는 인체가 동시에 지각되어 외부와 내부가 상호작용하여 복잡공간을 형성한다. 교차하기는 두 개 이상의 동질성이나 이질성의 소재가 엇갈리면서 공간을 복잡하게 하는 발상유형이다. 의복과 유사한 요소의 교차하기, 전혀 의복과 무관한 요소의 교차하기 또는 이 둘을 혼합하여 교차하기가 있으며 교차하는 단위의 크기에 따라 지각되는 정도가 달라지는 교차하기는 소재의 선택과 배열의 변화로 목적에 맞게 활용할 수 있는 발상유형이다.

<Table 11>

Crossing - Complex space

<Table 12>는 미쉘푸코의 헤테로토피아 공간개념을 반영한 패션디자인 발상유형 도출의 연구흐름을 정리한 나타낸 표이다

<Table 12>

Flow of fashion design development method by the ‘Heterotopia Spacial Concept’